編輯手記

🌿 Budding

創作終究是

2025/12/05-2025/12/19

聽聞Disney和OpenAI合作，只嘆時代一直在前進。Brien John的臉文也昭示了，需要深度知識的音樂產業分析，在這個時代可以怎麼寫會「更有效率」。然而在看完相聲短劇《我的捧哏》，和同人NIKE廣告”WHATEVER YOUR GAME”後，我相信創意人不會輸掉這場戰爭。即使對手包含沒有品味的同類。

始終覺得次文化場景能長出很多人與人的火花。注意到草率季的小誌分享大會時有點慢了，當晚預計會去字戀小聚的聖誕趴晃晃。提及藝術書，近來才在羨慕《事物通信》於北歐觀察到的情狀。

「最驚訝的就是——瑞典書都是免費送！因為國家補助資源豐富，從美術館到個人出版都可以申請出版補助，而且是全額補助，所以 everyone gets paid！於是經常遇到做書的人會送自己的書，簡直拿到手軟。」——事物通信 OFFICE POST 07

胡鬧的樂趣

2025/12/20-2026/01/02

前不久NVIDIA官宣「通用遊戲模型」NitroGen，加上微軟正推動的Gaming Copilot，即使本身不算常打遊戲，卻總感覺不對勁。除非這些舉措能推動無障礙開發的發展，否則我更期望看到Vedal和Neuro 3D相遇的溫馨，而不是讓新功能剝奪玩家在胡鬧中探索的樂趣。

從「暴力電玩展」相關影像中，我也經由”Dead Island“的經典預告，以及BJ McDonnell的真人翻拍，再次認識到遊戲所能帶來的詩意。

光譜另一端，但同樣富有魅力的，對自己來說是Bilibili上惡搞陶喆的「Apiano」系列影片。果然這種「活字印刷」古法，還是眼下最不被AI浪潮淹沒的人類讚歌。

讀空總文章時發現到，陳德政、羅悅全、鄭慧華這幾號人物，有著「都在藝文圈叱咤」以外的共通點：

「『憂鬱馬戲團』在他們各自的部落格中出現，如同共同標記的中間名，像是一種隱性的血盟連結關係，在部落格時代留下秘密結社般的印記。」——尋訪部落格時代的藝文書寫與群體性（在這個演算法的爛時代）

據說2013年的網頁連結到現在已經有快四成都壞了，猶如AI Graveyard般觸目驚心。更不用說部落格，簡直要和紙本雜誌一起邁向死語。不過提到後者，收看《紐約客》100年紀錄片時，還是對這種媒體抱有熱情。除了被《寂靜的春天》和《冷血》都在此連載，以及嚴謹的「事實查核部」編制所震驚，還認識了John Hersey的「新新聞」經典”Hiroshima”，與James Baldwin對「黑人伊斯蘭運動」的書寫。印象深刻的還有一句，第四任總編Tina Brown所說的：「讓嚴肅變得性感，讓性感變得嚴肅。」

是啊，能在娛樂中帶來啟發，讓聽者因一秒四破認識方大同的曲，正是創作者胡鬧一場的樂趣。

為了抵抗

2026/01/03-2026/01/16

因為不希望自己變成那樣。

像是自稱粉絲，卻無法接受偶像默默找到幸福，終於公開婚訊的；或是在面試提供的Repo裡暗藏後門，盜取使用者虛擬貨幣的。

因為不希望年紀輕輕就失去未來。

不用經歷羅毓嘉筆下的空襲，光是幾片不講理的碎玻璃，或不得不逃離所面臨的寒氣，就足以改寫一個人的內心。

「你比昨天的你更靠近活著。」——空襲生存指南

因為不希望內容從王淪為階下囚。

我想在BlogBlog 同樂會的實驗中，一起向演算法和AI Slop的時代發起挑戰。像Tailwind工程團隊那種從4人裁至1人的辛酸，或許增進了效率，但我不忍心看到再演。

無法停下

2026/01/17-2026/01/31

編輯手記

最近趁著第二季開播的勢頭，終於看起了芙莉蓮。說實在雖然製作精良，且想傳遞正向的人性價值，但離我心中的神作之壁還有些距離。倒是臭僧侶海塔有句台詞會讓人共鳴很久很久：

「只是以理想的大人為目標，裝出大人的樣子，不斷累積到現在而已。」——葬送的芙莉蓮

我在想自己還需要裝多久。也不時自問，善良真的能讓任何人都成為勇者嗎？人又該努力到何時才是正確的呢？半夢半醒間，我滑到很可能並不存在的裝幀職缺。這陣子注意到陽交大有位戴副教授的研究計畫是「草率季群像」，而某個任職EVERYDAY OBJECT編輯的北藝研究生碩論也書寫相關主題。除了關心我的文獻是否有幸被他們參考到，發現那些題目被認為對於市集確實有所貢獻時，心情是有點複雜的。這點是我自身，而非他們的問題。

想起時任Apple工程師Scott Forstall跑去當百老匯製片人，還有爭鮮老闆不僅開設雜誌瘋、代理Tower Records，甚至推了NET一把的千面經歷。在我感佩並擔心自己被理想困住，陷入終極電車難題的同時，幾位好友正在遠方。地理上有北有南，也有距離相近、但心念許久未相通的。讀著別人收到良好反饋的論文謝詞，我感覺自己的個性還不夠接受愛的洗禮（張耀堂語）。

世界變化好快，讀到《神鬼奇航》導演吐槽Unreal Engine對電影視效工業帶來的廉價美學，然後被回擊重點還是在藝術家本身，飽含既視感。SRV3格式被YouTube暫時棄用算不算時勢所趨，我不得而知，至少還是有SIGONO投資慢走遊戲這樣的好消息。

因為無法停下，也跟上It’s Nice That整理的2026圖文趨勢：

• Copy：影印機掃描與拼貼的手工感
• Index：源於收藏癖或檔案衝動的類型學
• Micrographics：小標籤和使用說明的功能性
• Blotch：污漬般消融邊界的標誌
• Pick and Mix：隨心所欲的混亂字體

對我來說比較有趣的是Index和Micrographics。其他都太常見，屬於反動AI美學時的必然。